纽约佳士得“藤田美术馆藏重要中国艺术”专场，31件中国艺术精品成交总额达到2.63亿美元，创下今春纽约亚洲艺术周的辉煌纪录。
该专场中，一幅南宋陈容所作拔得头筹，以4350万美元高价落槌，不含佣金，约合人民币超3亿元，该画作估价仅为120万-180万美元，成交额超过最低估价数十倍，竞争激烈程度可见一斑。
只可惜当时张天元还没有来美国，所以就错过了这场拍卖，他没想到的是，这幅画最终落到了洛杉矶贵族博物馆手里。
可是根据他当时调查到的情报所知，这幅画应该是被一个美国华裔拍下来了啊。
难道又用了同样卑鄙的手法得到的？
真不知道那个华裔现在情况怎么样了。
南宋时期的陈容开创了水墨画龙的先河，他笔下的龙，亦是后世人画龙的重要参照，备受国人特别是明清以来画家们的追捧。
但遗留下来的画龙真迹并不多，根据中国国家博物馆馆员的整理考察，目前海内外所藏署款为陈容的画龙作品共有22件：中国内地及宝岛地区共11件，海外11件。
其中，广省博物馆与中国美术馆藏以及帝都故宫博物院所藏是经国家文物鉴定委员会专家鉴定的真迹。
由于条件所限，散落于中国内地之外的这些作品，当时遗憾未经委员会专家过眼。
因此，陈容画龙真迹弥足珍贵。
此次拍出天价的原藏于藤田美术馆，画幅纵440.7厘米，横34.3厘米，书法尺幅纵83厘米，横35.1厘米，作品上有南宋理宗皇帝和诸大臣的题跋以及陈容自题的古诗一首，被乾隆帝的评为水平极高的重要作品。
作品表现出了龙的神态和动作，还着重刻画了龙旁边的景物，比如缭绕的雾气和石头的样貌，通过这些景象进一步衬托出龙不同的姿态。
陈容在中用干湿水墨不同角度展现了云雾、岩石与湍急的水流，将龙玩乐嬉戏的场景栩栩如生地描绘了出来，具有很强的动态、实体感和神秘气氛。
陈容画龙，是个颇为传奇的故事，虽然有些神乎其神，但是细细考究，还是有所依据的。
据传他画龙前，先吩咐家人抬来两坛青红酒，置放在画室中央，然后反拴上门。
他还让家人在门外铁环上拴条粗铁链。
这样他便心安理得地倚在躺椅上，一碗接一碗喝青红酒。
下酒菜是一盘永泰李干。
他喝一碗酒，嚼一粒李干。
两坛青红酒喝完，李干也嚼光了。
陈容喝得酩酊大醉，辨不清东西南北，才从躺椅上站起来，脱下戴在头上的头巾濡抹墨汁。
嘴里连声狂嚷：“醉乎哉?不醉也!”
言毕，他两手举着头巾在纸上任意挥洒，之后将头巾捏成一团猛喊：“去也!”将头巾掷在空酒坛内，这才举起细笔稍稍涂抹几下，一条龙便跃然纸上。
还有就是当时的社会物质基础，第一是宋代纸墨的改进，使得水墨性能取得高度融合的效果，适用于表现“云雾迷漫，若隐若现”的景物。
其次是由于当时山水画中的“米氏云山”，人物画中石恪的写意人物盛行一时，泼墨这种技法已经达到了成熟的阶段，这些都是陈容创作的基础。
而且就陈容中的六条形态各异的龙的形象来看，穿梭在云气间的龙更加的立体，浑身没有毛发，相对的比较肥硕。
爪子是四指分开的形状，尾巴还是蛇的形状，而且这些龙的形象甚至有一点点可爱和老态龙钟的感觉，这和清代那种张牙舞爪且凶悍的龙的形象是不同的，陈容画作的龙的形象也是宋代典型的龙的创作形象。
也是从宋代开始，从陈容之后，龙的基本形象算是确定下来了，后世多是在陈容的基础上进行演绎，比如我们今天看到上浦美术电影制片厂的中龙的形象，东海龙王的象形也应是从陈容这里来的。
作为画龙高手的陈容，最为擅长的就是云雾缭绕中的龙，垂老笔力简易精妙，故世有“所翁龙”之称。
在当时，达官显贵、文人骚客以能得到“所翁龙”而倍感荣幸。……
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